西班牙版本，虽然不能说是百分百复制意大利的原版，但除了结尾的处理以外，其他地方确实与原版区别不太大，不过与意大利版本相比，无论是故事的呈现还是演员的表演，此版都显得相形见绌，整体上降低了一个档次.
全片最大的败笔，就是导演不断地用镜头语言来暗示女主人与出租车司机的关系，这种操作完全破坏了原作故事中这一重要暗线的存在感，本应在影片最后阶段带来的爆发式高潮随之消失不见，弱化了人物的戏剧冲突，从最终的效果上来看，这可以说是完全地自作聪明了.
另外，演员的表演虽然不可谓不好，但过于戏剧化的夸张的情绪转变，让人很难接受角色在故事中的真实感受，这一点其实很大程度上也依赖于导演和剪辑对于影片节奏的把控.
佩佩的扮演者整个气质很像阿尔帕西诺，给人印象较深，男女主人的演技很纯熟，内裤女舞台感最足，她老公则有点神经质
“如果有人爱真实的我，也许我会有勇气正视自己.
但对我来说，这个可能性很小”，伯格曼的绝对孤独背后是对自我的探寻，只有当一个人无法对待生活与自我的时候才会将全部意义寄托于他人，但家庭作为一个特殊的社会场域和节点却需要人将自己的一部分交托出去，付出的部分无法掌握和收回，以至于会影响本来的自我.
一个看似控制欲旺盛其实是过度封闭，一个貌似内向自闭但向往无限扩张，母亲通过不停的追逐抛弃女儿的同时塑造模型，女儿则用良心的谴责让母亲匍匐于自己的痛苦之中.
大量近景镜头逼问的是观看者.
即使是面对面的控诉，至亲之间尚且无法和解，对爱与自私的戳破最真诚而无情.
每个人专注自己的痛苦，却忘了带给他人的灼烧，争吵其实也是喃喃自语.
全片最关心无法言说悲喜却困于肉体中的赫莲娜.
暮年的伯格曼最后温情的给出了一封没有终点的信
比利·巴特森和其他孩子们虽然获得了超凡的神力和成人的外表，但仍处在青春期的他们还在学习如何平衡内心与外在的不同.
但是当阿特拉斯的女儿——复仇三女神来到地球，寻找很久以前被偷走的神力时，比利·巴特森和家人们将为了守护他们的超能力、生命以及整个世界的命运而展开一场激战.
